domingo, 31 de octubre de 2010

ZOMBIES OF MORA TAU (1957)

zombies

FICHA TÉCNICA
Tïtulo Original: Zombies of Mora Tau
Akas: El fantasma de Mora-Tau (Chile)
Il segreto di Mora Tau (Italia)
The Dead That Walk (UK)
Año: 1957
País: USA
Director: Edward L. Cahn
Reparto: Gregg Palmer (Jeff Clark)
Allison Hayes (Mona Harrison)
Autumn Russell (Jan Peters)
Joel Ashley (George Harrison)
Morris Ankrum (Dr. Jonathan Eggert)
Marjorie Eaton (Abuela Peters)
IMDB: PINCHAR AQUI
Trailer: PINCHAR AQUI
Ediciones Españolas en Video: No conozco ninguna
Punk-tuación: 7/10

zombies

SINOPSIS
Hace 60 años, en 1894, un barco conocido como Susan B., que transportaba un cargamento con diamantes, se hundió en las profundidades del océano, frente a las costas de África, junto con su tripulación. El magnate americano George Harrison, su esposa, Mona, y un buceador, Jeff Clark viajan frente a las costas de África con la esperanza de recuperar los diamantes del fondo del mar cerca de la isla encantada de Mora Tau. La visita de Jan Peters, nieta del capitán, coincidirá con la llegada de la nueva campaña.

Pero con lo que se encontrarán todos ellos será con una horda de zombies que caminan bajo el agua, duermen en ataúdes cuando no vagan matando por la jungla o secuestrando mujeres para llevárselas a su cripta. La abuela de Jan y viuda del difunto Peters dejará entrever en sus diálogos como la tripulación llegó a convertirse en zombies y cómo el fuego puede destruirles...

zombies

DATOS Y CURIOSIDADES
Edward L. Cahn fue todo un artesano del cine, con más de 120 titulos en su haber era del tipo de director que con poco dinero y mucha imaginación hacia muchas peliculas, en el cine fantastico y de ciencia-ficción cuenta con titulos inolvidables sobre todo en las decadas de los 50 y 60, por nombrar algunas "Creature with the atom brain" (1955), "The She-creature" (1956), "La invasión de los hombres del espacio" (1957) o "The four skulls of Jonathan Drake" (1959).

Y dentro de esa voragine de hacer peliculas el señor Cahn toco tambien el tema de los muertos vivientes, como muestra tenemos esta pequeña joya del genero donde veremos unos zombies lejos de los comecerebros o corredores de fondo que se pondran de moda unas decadas más tarde, aqui los muertos vuelven a la vida, o mejor dicho no mueren del todo, dandose ello por dos razones, por un lado el tema del vudu y por el otro una especie de maldición fantasmagorica por la cual estas personas no descansan en paz debido a que deben salvaguardar unos diamantes ocultos en el fondo del mar en lo que queda de un barco hundido. Algo importante en la trama es la relación de los personajes entre si, nadie se fia de nadie y son incapaces de buscar soluciones al problema que se les viene encima, el egoismo de casi todos sera importante en la historia.

Curiosisimas las escenas de los zombies atacando al personal en el fondo del mar y saliendo del agua cubiertos de algas para impedir que se roben los diamantes que han de guardar, escenas que recuerdan a unas que se hicierón muy famosas en el "Nueva York bajo el terror de los zombi" del maestro Fulci, siempre he defendido que en el cine esta todo inventado y que seguro que alguien tuvo siempre la idea inicial de todo lo que se hace luego, al final todo es un refrito de ideas antiguas, ya veremos si no hay alguna joyita oculta en el cine donde toda la trama se lleve a cabo dentro de un ataud, por poner un ejemplo de una pelicula con exito en la actualidad.

En fin, para no desviarnos del tema, "Zombies of Mora Tau" es una buena pelicula, con una fotografia que en la copia que he visto me ha parecido algo oscura, las escenas en el bosque y el puerto son un tanto oscuras, ocultando en cierto modo esos zombies que aparecen para asustar al personal donde menos se esperan, esos efectos de luces y sombras con esas antorchas que iluminan la escena esta muy lograda por parte del director, una serie de personajes donde no faltan un par de chicas de buen ver rodeadas de hombres rudos y marineros, algo habitual que hubiera una chica entre un reparto mayoritario masculino en todas aquellas peliculas de los 50 y 60, aparte del inquietante personaje de la abuela. Una buena historia con un buen final en 70 minutos que no defraudan, como me gusta esta epoca donde no habia que hacer pelis de 120 minutos para asustar al personal, que vuelvan las dobles sesiones!!!

Otras peliculas de Edward L. Cahn en este blog:
LA INVASIÓN DE LOS HOMBRES DEL ESPACIO (Edward L. Cahn - 1957)

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miércoles, 27 de octubre de 2010

GRUPOS MITICOS VOL.1: MINOR THREAT

punk

El grupo se formo en 1980, Ian MacKaye (voz) y Jeff Nelson (batería), quienes provenían de The Teen Idles, se juntarón con Lyle Preslar (guitarra) y Brian Baker (bajo). Juntos formarón Minor Threat y dieron su primer concierto un mes después. En 1981, grabarón su primera maqueta en su propio estudio casero, The Inner Ear Studios, situado en el sótano de la casa de MacKaye y Nelson, descontentos con el resultado (que se editaría en 2003 como "First demo tape") entrarón a grabar de nuevo todos los temas, la mayoría de los cuales formarón su primera referencia, el single"Minor Threat". Con sus primeras actuaciones y el disco recién editado, llegó la polémica, ya que los textos de MacKaye eran muy críticos, no sólo contra el sistema, sino también acerca de la escena punk. Con canciones como "Straight Edge" o "Bottled Violence", atacarón el modo de vida de muchos jóvenes punks, que entraban en la espiral del alcohol, las drogas duras (sobre todo la heroína) y las enfermedades de transmisión sexual. Proclamaron que no bebían alcohol, ni fumaban, ni consumían drogas, ni llevaban una vida sexual promiscua.

punk

Su popularidad se disparó y realizarón una gira por Estados Unidos, congregando en torno a 1000 personas cada noche que actuarón. Por decisión expresa del grupo, todos sus conciertos fueron "all ages shows" (conciertos para todas las edades). Y fue una consigna que no abandonarón en su corta carrera. Lyle Preslar decidió estudiar en la universidad, por lo que el grupo se separó, pero después de unos meses, decidió dejar los estudios y continuar con el grupo. Apareció entonces su segundo single "In my eyes".

punk

Durante 1982, la imagen del grupo comenzó a ser cuestionada por mucha gente de la escena hardcore. Desde algunos sectores les reprocharón que se hubieran vuelto a juntar y les tacharon de "vendidos", lo que poco a poco fue desanimando a MacKaye: no querían considerarse abanderados de nadie, ni musical ni ideológicamente, y llevó a MacKaye a justificar todo lo que escribía, de manera que no se le pudiese malinterpretar o tomar como referente de algo. En 1983, apareció su primer LP y su última referencia en activo "Out of Step". En ese disco introdujeron a un nuevo bajista: Steven Hansgen y Brian Baker pasó a tocar la guitarra, con lo que aumentó un poco más la complejidad de los temas. La presión sobre el grupo y las diferencias internas hicieron que se disolvieran a finales de ese año.

punk
punk

En 1985 apareció "Salad days", que había sido grabado en 1983. Todos sus discos se editaron en el sello discográfico de Ian MacKaye y Jeff Nelson: Dischord Records, abanderado del "DC hardcore" y aún en activo hoy en día. Dischord siempre ha seguido una política de precios baratos, imprimiéndolos en las propias portadas. Para evitar el precio abusivo que supone el mercado del coleccionismo, editaron "Minor Threat: complete discography" en 1990, el cual siempre mantienen disponible en su catálogo. Después de Minor Threat, Ian McKaye formó otras bandas: Embrace y Fugazi, de estilo diferente al rápido hardcore que venían haciendo.

punk

domingo, 24 de octubre de 2010

LA CLASE OBRERA VA AL PARAISO (1971)

italia

FICHA TÉCNICA
Tïtulo Original: La classe operaia va in paradiso
Akas: A Classe Operária Vai ao Paraíso (Brazil)
La classe ouvrière va au paradis (Francia)
Año: 1971
País: Italia
Director: Elio Petri
Reparto: Gian Maria Volonté (Lulu Massa)
Mariangela Melato (Lidia)
Gino Pernice (Sindicalista)
Luigi Diberti (Bassi)
Donato Castellaneta (Marx)
Giuseppe Fortis (Valli)
IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0066919/
Trailer: No encontrado
Ediciones Españolas en Video: Editada por XIZ Desarollos S.A.
Punk-tuación: 7/10

italia

SINOPSIS
Ludovico Massa, llamado Lulù, es un obrero del metal, comunista y el mejor destajista: por eso, mientras el jefe le aprecia y le mima (también desde el punto de vista de las gratificaciones), sus compañeros le odian por la imposición de sus frenéticos ritmos de trabajo. Por otro lado, el propio Lulù soporta mal su condición: en efecto, le permite apreciables niveles de consumo pero destruye su vida afectiva y sentimental, impidiéndole tener amigos y reduciendo la relación con su amante a un mero intercambio por interés. Individualista y arrogante, Lulù no toma partido en la división acerca del conflicto por el destajo que se está abriendo en la fábrica entre sindicalistas moderados y extremistas extraparlamentarios.

Cuando pierde un dedo en un accidente de trabajo, Lulù cambia de postura de cara a la fábrica: participa en las protestas extremistas y es partidario de la huelga a ultranza. Tras los enfrentamientos con la policía, a Lulù le despiden, su amante le abandona, así como los propios extremistas que consideran que el suyo es un caso personal y por lo tanto ajeno a ellos. Gracias a la victoria de los sindicalistas, de los que había denunciado la blandura política, Lulù vuelve a su trabajo en la cadena de montaje. Ya al borde de la locura, Lulù delira con la existencia de un muro que tiene que derribar, detrás del cual está el paraíso de la clase obrera.

italia

DATOS Y CURIOSIDADES
En 1972 ganó el premio David di Donatello a la mejor película y el mismo año la Palma de Oro en Cannes. Escrita por Petri junto con Ugo Pirro, “La clase obrera va al paraíso” (La classe operaia va in Paradiso) es la primera película italiana que transcurre en una fábrica, analizando el sistema y las relaciones entre el hombre y la máquina, entre el sindicato y la nueva izquierda, entre las protestas de los estudiantes y las luchas obreras, la represión de los patronos y el progreso tecnológico.

Este parrafo de arriba lo he copiado directamente del foro de cine-clasico, la verdad es que resume a la perfección de lo que va esta pelicula. Uno que es un trabajador que muchos dias hace su labor de sol a sol se siente plenamente identificado con el protagonista, en la pelicula asistimos al progresivo deterioro mental de Lulu Massa, un tipo que tras sonar su despertador en plena madrugada acude a una fabrica donde hace un trabajo mecanico, por los altavoces les recuerdan a los currantes que controlen sus maquinas para que no baje la producción, la escena de la multitud entrando en la fabrica tras abrirse las puertas y todo lo que ocurre dentro esta rodado de manera sublime, maquinas usando maquinas de manera mecanica, pensando como en el caso de Lulu en otros temas para no amargarse, en este caso nuestro protagonista piensa en el culo de una compañera.

Quizas para muchos pueda resultar una pelicula pesada de ver, desde el principio se nos enseña ese trabajo y los problemas que tiene el personaje de Lulu, a mi me ha gustado mucho la pelicula porque demuestra que las cosas no han cambiado, puede que la trama transcurra en 1971 pero tambien podria transcurrir 30 años antes o 30 despues. El film tiene unos dialogos muy interesantes, me quedo con las escenas de Lulu cuando acude a ver a un viejo trabajador que ahora se encuentra encerrado en un hospital para gente con problemas mentales y este le dice hablando del dinero algo asi como "Nosotros nos volvemos locos por no tenerlo, ellos por tener demasiado". Las escenas de Lulu cuando va perdiendo la cabeza y se dedica a ocultar en su casa a sindicalistas buscados por la policia o cuando se pone a rebuscar cosas en su casa para vender y descubre que posee cuatro despertadores no tienen desperdicio, el final es antologico y toda la trama viene acompañada de una musica de alto nivel del maestro Morricone. En definitiva, notable pelicula.

Otras peliculas de Elio Petri en este blog:
LA VICTIMA NUMERO 10 (1965)
UN LUGAR TRANQUILO EN EL CAMPO (1969)

italia
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lunes, 18 de octubre de 2010

MÁS NEGRO QUE LA NOCHE (1975)

horror

FICHA TÉCNICA
Tïtulo Original: Más negro que la noche
Akas: Blacker Than the Night
Año: 1975
País: Mexico
Director: Carlos Enrique Taboada
Reparto: Claudia Islas (Ofelia)
Susana Dosamantes (Aurora)
Helena Rojo (Pilar)
Lucía Méndez (Marta)
Julián Pastor (Pedro)
Alicia Palacios (Sofia)
IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0223777/
Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=lr52n9GxT2M
Ediciones Españolas en Video: No conozco ediciones en video en España.
Punk-tuación: 7/10

horror

SINOPSIS
Una joven (Ofelia) resulta ser la heredera de una antigua mansión propiedad de una difunta tía, por lo que decide irse a vivir al lugar en compañía de tres amigas. La anciana tía nunca tuvo un mayor contacto con ella, pero por ser la pariente más cercana le heredó la casona con todo lo que había dentro, incluido su adorado gato Becker, dejando expresamente estipulado que debía cuidarlo y quererlo.

En la casa vive un ama de llaves de nombre Sofía, quien no puede disimular el rechazo que le produce la llegada de estas cuatro jovencitas a tomar posesión de las pertenencias de su estimada Señora… con el transcurrir de los días y las noches, el grupo de jóvenes irá notando diferentes situaciones extrañas (ruidos, gemidos, apariciones fantasmales de siluetas y objetos) lo que las llevará a pensar sobre la existencia del espíritu de la tía y su presencia palpable en la gran mansión...

horror

DATOS Y CURIOSIDADES
Carlos Enrique Taboada fue un director mexicano que empeze a descubrir hace bien poco, quizas debo poner alguna excusa para esto, falta de tiempo y que aun hay cientos y cientos de titulos en el cine europeo que tengo que visionar y descubrir han hecho que haya dejado de lado peliculas muy miticas realizadas por nuestros hermanos de Latinoamerica. En el caso del señor Taboada solo vi "Hasta el viento tiene miedo", una magnifica pelicula, pero aun tengo que ver muchas otras que el mexicano dirigio entre 1965 y 1989 con titulos muy sugerentes como "El libro de piedra" o "Veneno para las hadas", prometo poner remedio y ir viendolas tan pronto como me sea posible.

En cuanto al reparto pues nos encontramos con varias actrices muy reconocidas en Mexico, todas muy guapas y con buenas actuaciones en la pelicula, por ejemplo Lucia Mendez que aun sigue en activo en el 2010, Claudia Islas otra con un amplio historial tanto en cine como en televisión, Susana Dosamantes o Helena Rojo igualmente con un buen y extenso curriculum.

Y la trama pues es simple y va al grano, cuatro muchachas que se van a vivir a una mansion heredada y que alli se encontraran con una criada con mala cara y con la obligación de cuidar de un gato, un gato más negro que la noche como dice la criada, que de peliculas nos hemos encontrado en el cine de terror donde un gato negro toma protagonismo, hay para escribir un libro... y bueno, las chicas parece que no tienen mucho interes en el maldito gato y no lo tratan demasiado bien, cosa que molesta bastante a la criada, esto unido a otra serie de circunstancias haran que en la casa empiezen a ocurrir cosas raras... ambiente oscuro y tenebroso con una musica inquietante a veces y pop setentero en otras nos iran llevando a un final seguramente esperado cuando uno ya ha visto centenares de peliculas de terror...

horror
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viernes, 15 de octubre de 2010

HORROR EN EL MUSEO NEGRO (1959)

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FICHA TÉCNICA
Tïtulo Original: Horrors of the black museum
Akas: Crimes au musée des horreurs (Francia)
Das schwarze Museum (Alemania)
Die Folterkammer des Teufels (Austria)
Gli orrori del museo nero (Italia)
Año: 1959
País: UK
Director: Arthur Crabtree
Reparto: Michael Gough (Edmond Bancroft)
June Cunningham (Joan Berkley)
Graham Curnow (Rick)
Shirley Anne Field (Angela Banks)
Geoffrey Keen (Supt. Graham)
Gerald Anderson (Dr. Ballan)
IMDB: http://www.imdb.es/title/tt0052901/
Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=ObBFmRJk86s
Ediciones Españolas en Video: En video por Ivex Films S.A.
Punk-tuación: 7/10

horror

SINOPSIS
Estamos en Londres y se estan produciendo una serie de asesinatos que tiene a Scotland Yard fuera de juego y sin saber que hacer. Todos estos asesinatos tienen algo en comun, las victimas son chicas jovenes, guapas y viven solas de una forma desenfadada e inmoral a los ojos de sus vecinos, ademas la forma en que se cometen los asesinatos es algo peculiar, en cada uno de ellos el asesino ha usado metodos de lo más variopinto, desde unos binoculares que al usarlos penetra con unas agujas en los ojos de la victima hasta cortar una cabeza con una guillotina perfectamente ideada por una mente diabolica.

En la zona vive un Doctor junto a su alumno, el médico se dedica además a escribir libros de suspense y asesinatos y su mayor placer es ir comprando piezas antiguas a una vendedora, tales como cuchillos o cortahielos, estos objetos los esta reuniendo a una colección que junto a figuras de cera componen lo que el llama "El Museo Negro" y que muy pronto debe abrir sus puertas para ser visitado por todo el mundo.

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DATOS Y CURIOSIDADES
Arthur Crabtree fallecio en Inglaterra, su pais natal, en 1975, despues de haber vivido 75 años y haber dedicado su vida al mundo del cine, primero en labores de director de fotografia y a partir de 1945 de director, su última pelicula fue precisamente esta que hoy reseño y titulada en España "Horror en el museo negro". En el reparto tenemos a Michael Gough, actor con un amplisimo historial y aun hoy en activo, segun leo en IMDB, haciendo labores de doblaje en peliculas muy conocidas de Tim Burton.

Lo primero que podemos destacar de la pelicula es la publicidad a la que se vio sometida en su estreno, según decian los carteles estaba rodada en Hipnovisión, una nueva técnica que llevaria a los espectadores a vivir la pelicula como si la vivieran, en la pantalla y al inicio de la pelicula aparecia un hipnotizador que sometia a los espectadores de la sala, de esta forma supuestamente los espectadores bajo el influjo de la hipnosis podrian llegar a creer que todo estaba pasando de verdad, estos metodos publicitarios con imagenes al principio de la pelicula no era una novedad, el director William Castle fue muy popular por salir dando mensajes antes de sus magnificas peliculas y tratando de aterrar aun más al publico en el patio de butacas. En la versión de la pelicula que he visto no salen estas imagenes del hipnotizador, si asi fuera quizas aun me encontraria en estado de hipnosis y no acertaria a escribirles a ustedes estas lineas.

En cuanto a la pelicula pues pertenece al inicio de una epoca dorada en el cine de terror britanico, desde finales de los 50 hasta ya casi entrados los 80 se rodarón un sinfin de producciones britanicas, no podemos olvidarnos de la Hammer o la Amicus pero fuera de ellas se hicierón un buen numero de titulos inolvidables, esta pelicula en cuestión tiene muchos puntos positivos, un aire a serie B muy acertado en un ambiente con un mad doctor que usa su museo tambien como sitio donde experimentar, los crimenes son distintos entre si, lo que confunde a la policia sobre la probable identidad del asesino o las chicas asesinadas que gozan de una vida inmoral a ojos de sus vecinos (¿a que mujer se le ocurre ir a beber y bailar sola? Inmorales!!!).

Por contra la historia no es nada nueva y bebe claramente de clasicos del cine como "Los crimenes del museo" (Michael Curtiz, 1933) o su "remake" titulado "Los crimenes del museo de cera" (André De Toth, 1953) u otro clasico de 1932 titulado "Los crimenes de la calle Morgue" dirigido por Robert Florey y basado en el relato de Edgar Allan Poe. Se puede calificar a "Horror en el museo negro" como una mezcla entre estos dos clasicos del cine, pelicula de todos modos muy aceptable y agradable para ver una noche despues de haberse tomado un buen te.

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miércoles, 6 de octubre de 2010

ALTA TENSIÓN (1972)

thriller

FICHA TÉCNICA
Tïtulo Original: Alta tensión
Akas: Doppia coppia con Regina (Italia)
Año: 1972
País: España - Italia
Director: Julio Buchs
Reparto: Marisa Mell (Laura Moncada)
Gabriele Ferzetti (Pablo Moncada)
Juan Luis Galiardo (José)
Helga Liné (Choni)
Patrizia Adiutori (Elisa Folbert)
IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0066756/
Trailer: No encontrado
Ediciones Españolas en Video: En VHS editada por Izaro Films.
No editada en DVD.
Punk-tuación: 7/10

thriller

SINOPSIS
José es un tipo de lo más normal, un tipo del montón que se dedica a trabajar en un garage donde lavan coches, alli cada dia siente el desprecio de la gente adinerada que le habla mal y lo miran por encima del hombro. Cansado de su situación pide la cuenta y se marcha a la ciudad, esta dispuesto a hacerse rico rapidamente y no dejar que nadie lo pisotee más.

Lo primero que hace es contactar con un viejo conocido que paso por su pueblo hablandole de lo maravillosa que era la ciudad y de que podria ganar mucho dinero, pero este tima a José y desaparece con su dinero. José borracho, se mete con un grupo de tios y acaba recibiendo una paliza, es recojido por Elisa, una joven que queda prendada de el y enseguida le da sitio donde vivir, ella se dedica a la fotografia y tiene una especie de protector en la figura de Pablo, el Conde de Moncada, este le consigue lo necesario para hacer una exposición con sus fotografias.

En la exposición el Conde aparece con su mujer, la Condesa Laura Moncada, y José entablara relación con ella y su marido, poco a poco José se ira metiendo y conociendo un mundo que nunca habia visto, el dinero y el poder le atraen, el matrimonio entre Laura y Pablo tiene un inconveniente, ninguno de los dos puede disponer de la gran herencia familiar sin el consentimiento de la otra parte, por lo que la Condesa propondra a José algo... matar a su marido...

thriller

DATOS Y CURIOSIDADES
Siempre es una lastima que una persona muera joven, maxime cuando esta poco a poco convirtiendose en un gran director, uno de estos casos es el del madrileño Julio Buchs que nos dejo a la edad de 46 años y que en su curriculum tiene titulos del nivel de "Mestizo" en 1966, "Los desesperados" o "Las trompetas del apocalipsis", ambas en 1969. Sin duda que si hubiera vivido más años nos podria haber deleitado con más titulos interesantes pero hay quedan esos entre otros para disfrute de los que amamos ese cine que ya no se suele hacer.

En el film las interpretaciones son magnificas con un Galiardo que esta de los nervios por dejar su vida y ser rico y poderoso, y un trio de feminas a cual más bella, el personaje de Elisa lo interpreta Patrizia Adiutori que al contrario que José esta mas que cansada del matrimonio de Condes, Elisa quiere huir de ese mundo conocedora de lo caprichoso que es el matrimonio. Marisa Mell interpreta a la Condesa, maravillosa y enigmatica y por alli anda tambien el personaje de Choni, esta interpretada por Helga Liné, otra de nuestras musas favoritas. Destacan luego el personaje del Conde y una serie de secundarios muy bien elegidos y que nos despistan en sus papeles, como el amigo que tima a José (siempre un grande Manuel Alexandre) o el ciego que pide fuego a José en un par de escenas y que reconoce el sonido de su mechero.

Estamos ante un thriller donde diversos personajes estan dispuestos a todo para librarse de algún otro, un thriller cuya atmosfera casi roza el giallo, porque aunque aqui no dispongamos del tipico asesino de las peliculas nacidas en el pais de la bota tenemos ese ambiente, con unos colores que nos recuerdan al giallo, la musica que acompaña realmente bien, el erotismo en su justa medida (aunque hay un corte en la primera escena de cama entre José y Elisa algo sospechoso y quizás haya versiones más largas de la pelicula), esa tensión que se palpa en el ambiente y la sensación de que uno no sabe cuando realmente se va a matar a alguien, toda la escena donde el grupo de amigos juega a las "prendas" es sublime y nos lleva a un final donde no queda titere con cabeza y al fin y al cabo casi todos reciben su merecido.

thriller
thriller
thriller
thriller
thriller

sábado, 2 de octubre de 2010

CINTURÓN NEGRO (1974)

accion

FICHA TÉCNICA
Tïtulo Original: Black Belt Jones
Akas: Freie Fahrt ins Jenseits (Germany)
Johnny lo svelto (Italy)
Jones, o Faixa Preta (Brazil)
La ceinture noire (France)
Año: 1974
País: USA
Director: Robert Clouse
Reparto: Jim Kelly (Black Belt Jones)
Gloria Hendry (Sydney)
Scatman Crothers (Pop Byrd)
Eric Laneuville (Quincy)
Alan Weeks (Toppy)
Andre Philippe (Don Steffano)
IMDB: http://www.imdb.com/title/tt0071221/
Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=66clfRFkEQM
Ediciones Españolas en Video: No conozco ninguna edición en video ni en dvd
Punk-tuación: 6/10

accion

SINOPSIS
Una organización criminal quiere comprar un local en donde dan clases de artes marciales para construir nuevos edificios en el área, pero su dueño Pop Byrd (Scatman Crothers) se niega y por ello es asesinado accidentalmente.

Los estudiantes de kárate de la escuela llaman a Black Belt Jones (Jim Kelly), un experto en Kung-Fu, para que los ayude. La hija de Pop, Sydney (Gloria Hendry), como nueva dueña se niega a vender el local. Entonces, Black Belt Jones y Sydney, ambos expertos en artes marciales, se unen para hacerle frente a la organización criminal.

accion

DATOS Y CURIOSIDADES
Nacido y fallecido ya en 1997 en los Estados Unidos la filmografia de Robert Clouse contiene algunos titulos muy destacados y de una gran calidad, por ejemplo dirigio en 1975 "Nueva York, año 2012" con Yul Brinner de protagonista o "Juego con la muerte" en 1978 pero quizas uno de sus titulos más recordados por los fans del cine de artes marciales sea "Operación Dragon", protagonizada esta ultima nada más y nada menos que por Bruce Lee, en este film actuaba tambien un tal Jim Kelly, tan solo un año despues Clouse contaba con Jim Kelly para protagonizar esta "Black Belt Jones".

Al lado del protagonista masculino encarnado por Jim Kelly tenemos a la guapa de turno, en este caso la actriz Gloria Hendry encarna a Sydney, a esta actriz la pudimos ver en una de las peliculas del agente 007, exactamente en el film "007: Vive y deja morir" y en muchas blax de los 70 como "Black Caesar". La historia no es gran cosa y lo más disfrutable son las continuas escenas de luchas karatekas entre la pareja, sus amigos de la escuela y la banda rival, entre medio el amor surgira entre la pareja y veremos unas escenas en la playa de lo más ridiculas, no hay que perderse al "heavy" de la guitarra.

No hay mucho más que contar, a mi que el cine de artes marciales no me gusta lo más minimo me ha resultado de lo más entretenida, ostias a diestro y siniestro, escenas como las del tren de lavado de camiones de basura muy amenas y personajes variopintos, en fin hermanos, una pelicula disfrutable.

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